Acousmatic / Acusmatica
New works and revisions of former projects considered significant will be placed in this space.
In questo spazio saranno segnalati nuovi lavori e revisioni di vecchi progetti considerati significativi
Compact disk

"[...] Nonostante questi scenari della rappresentazione naturale non siano più una novità, Degrassi possiede ancora quella raffinata esuberanza della creazione che gli permette di distinguersi: le “tracce”, realizzazioni concentrate sul paesaggio nord-barese, rientrano in quell’equilibrio della terra di cui si nutre lo scrittore dei sentieri Robert Moore quando afferma che: “ …I now see the earth as the collaborative artwork of trillions ofsculptors, large and small. Sheep, humans, elephants, ants: each of us alters the world in our passage".
ETTORE GARZIA, Music writer and founder of Percorsi Musicali, a multi-genre magazine focused on contemporary
music and improvisation's forms" Il sentiero acusmatico di Franco Degrassi (recensione completa)
"Traces consists of 7 tracks that are crafted in full length. But what's most unique about this work is the attention to detail. You have to watch the texture of the sound, because that's what forms the overall puzzle. Degrassi's unique approach to sound can be associated with innovative ideas of Italian futurists. Even Degrassi himself makes an impression of a painter who is afraid of missing the thread of his narrative. The amazing thing is that the artist managed to squeeze the maximum out of places chosen for the recording and to offer the listener a rich spectrum of diverse sounds. This album inspired me to look up these places on the map and enjoy the beautiful landscapes"
ILIA KUDRIN, Data.wave on line magazine about experimental electronic music since 2016
"[..] a very impressive result. The presentation of the work (e.g., the booklet) was eccellent. Whilst
reading it, it came to mind that Francisco Lopez is know for his opposite view to the soundscape composers
that he hopes one achieves a reduced listening experience to his work (which is sometimes not easy).
In any case each of these works is a journey in itself and, given their lenght, it is inevitable, unless one
is involved with very close listening, that one drifts form a more referential to a more "musical" experience
which is a joy. In this way repeated listening leads to unique experience".
Prof. LEIGH LANDY Director - Music, Technology and Innovation - Institute for
Sonic Creativity Monfort University Leicester (Uk)

www.federazionecemat.it/index.php?id=2.9.1.3&lg=it
The vision of the sound space offered by Franco Degrassi's piece Luminal is instead completely different, being topologically much more precise than the last piece and, as a consequence, a lot more abstract. In the first "bars" (space actually needs to be measured!) i immediately perceive a distinction that i had not perceived in the previous pieces: that between "right" and "left". It's not the banal effect produced by the spitting of stereo channels, but the result of a thorough treatment of sonic matter that distinguishes "open" sounds (dynamically in expansion) from " closed" sounds (tending toward absorbtion). For a perceptual reason that remains mysterius to my ear, i tend to identify the left with the closed sound and the right with the open sound, and this creates a sort off aural "corridor" apparently devoid off any obstacles. But in this piece to a kind of "latent dramaturgy" that often seems to accompany electronic sounds imposes a turning point, an accident, a "perturbing" factor. The straight and reassuring lineary of the "corridor" is broken by a kind of "mechanical" accident, an unexpected hindrance. The sound's breath suddenly becomes short: I associate this with the image of a gar activating another gear but having a broken cog that makes the motion broken, irregular, panting. As often happens when a complex mechanism begins to fail, the "virus" brimging on the anomaly quickly spreads to all of the machine's parts, and the machine starts to breathe almost painfully. The dense, magmatic, dark sound of the device clashes with the acoustic nerve, presses it violently, attacks it, almost makes it bleed. This is the new experience of an acoustic unease, of a small torture, that in the end leaves a feeling of exhausted emptiness, of a background with no foreground figure, of a lone machine deprived of its vital mechanism.
Guido Barbieri "The voice of I"
La visione dello spazio sonoro offerta dal pezzo di Franco Degrassi, Luminal, è del tutto diversa: per un verso topologicamente precisa e per l'altro, di conseguenza, assai astratta. Nelle prime"misure" ( in effetti lo spazio ha bisogno di essere misurato!) avverto subito una distinzione di cui non avevo ancora avuto esperienza: quella tra "destra" e "sinistra": non è solo l'effetto del banale sdoppiamento stereofonico dei canali di emissione: è invece il risultato di un vero e proprio trattamento sonoro della materia fonica che distingue il suono "aperto" ( dinamicamente in espansione) dal suono "chiuso" ( che tende cioè all'assorbimento): per una ragione percettiva che rimane ( al mio orecchio) misteriosa, tendo ad indentificare con la sinistra il suono chiuso e con la destra il suono aperto, disegnando dunque una sorta di "corridoio" sonoro apparentemente sgombro di ostacoli. Ma anche in questo caso una sorta di "drammaturgia latente" che sembra spesso accompaganare il suono elettronico, impone una svolta, un incidente, un "perturbante". A turbare la linearità rettilinea e rassicurante del"corridoio" interviene una sorta di incidente "meccanico", un inceppamento inatteso. Il respiro del suono si fa improvvisamente corto: sembra di sentire una ghiera dentata che ne fa ruotare un'altra, ma un dente è spezzato e il moto è ansimante, irregolare, strappato. Come spesso accade quando un meccanismo complesso entra in crisi il "virus" dell'anomalia si diffonde rapidamente a tutte le parti della macchina: che infatti comincia a respirare in modo quasi doloroso. Il suono denso, magmatico, scuro del congegno entra in conflitto con il nervo acustico, lo sollecita con violenza, lo attacca, lo fa quasi sanguinare: è l'esperienza, nuova, del disagio acustico, della piccola tortura, che alla fine lascia la sensazione di un vuoto spossato, di uno sfondo senza figura, di una macchina celibe privata del suo meccanismo vitale.
Guido Barbieri "La voce di Io"
Bandcamp
2017-18 "Variations on Evan Parker's Solos" francodegrassi.bandcamp.com/track/fourth-study-for-antiphonies-variations-on-evan-parkers-solos
2016: Third acousmatic study francodegrassi.bandcamp.com/track/third-study
2015: Second acousmatic study francodegrassi.bandcamp.com/track/second-study
2015: First acousmatic study francodegrassi.bandcamp.com/track/first-study
2013: Experiences a1 opera acusmatica francodegrassi.bandcamp.com/track/experiences-a1
2011: Nell'altro. Remix Romitelli opera acusmatica francodegrassi.bandcamp.com/track/nellaltro-remix-romitelli
2010: La Rabbia del giallo opera acusmatica francodegrassi.bandcamp.com/track/la-rabbia-del-giallo
2010: La Rabbia del bianco opera acusmatica francodegrassi.bandcamp.com/track/la-rabbia-del-bianco-parte-1 francodegrassi.bandcamp.com/track/la-rabbia-del-bianco-parte-2
2009: La Rabbia del rosso opera acusmatica francodegrassi.bandcamp.com/track/la-rabbia-del-rosso
2009: La Rabbia del grigio opera acusmatica francodegrassi.bandcamp.com/track/la-rabbia-del-grigio
2005: Luminal opera acusmatica francodegrassi.bandcamp.com/track/luminal
2004: Scr opera acusmatica francodegrassi.bandcamp.com/track/scr
2001: Zoloft opera acusmatica
francodegrassi.bandcamp.com/track/zoloft
Anni 90: Studio di sintesi 1 francodegrassi.bandcamp.com/track/studio-di-sintesi-n-1
Anni 90: Studio di sintesi 2 francodegrassi.bandcamp.com/track/studio-di-sintesi-n-2